王家卫：在影像中见“天地和众生”

戴着墨镜，一身休闲装、言辞平实亲切，《一代宗师》3D版公映前夕，导演王家卫接受了记者的专访。

 

采访中，王家卫谈到最多的是对待电影的“态度”，他本人正是“慢工出细活”的代表。执导近27年，只产出10部电影，量少但部部精品，获奖无数。他一次次打破自己的最长制作时间记录，《一代宗师》可谓“十年磨一剑”，光3D版制作就花了一年。

 

“见自己、见天地、见众生”

 

《一代宗师》3D版于1月8日全国公映，这是王家卫的首部3D电影。他期望以西方最精湛的3D技术完美展示独特的中国故事和美学。

 

为拍《一代宗师》，王家卫走遍大江南北，访问上百位武术界前辈。在收集资料的过程中，他把关注点从一个人(叶问)和一个门派(咏春)，逐渐拓展到了整个武林和整个时代。

 

最终，王家卫把这部电影变成了一个重现民国武林的庞大工程，从动作、服饰、道具等各方面还原那个时代的真实面貌。“这部电影有它的风格，它让人看到它的来历，让人看到武侠片可以是有根据的，站得住脚的。”王家卫说。

 

更重要的是，他努力还原当时武术家们的“精气神”、他们推崇的仪轨等内容，由此刻画那个时代里中国人的精神面貌。“它跟其他的武侠片不一样，它不讲谁是高手，它讲武林的传承，武术家的自我完善、最困难时候的志气和坚持。”王家卫说。

 

电影中有台词描述功夫的三重境界：见自己、见天地、见众生，这其实也是王家卫对待这部电影的态度：他把武侠片从纯粹的动作表演扩展到对“自己、天地、众生”的观照和感悟。

 

很多人都问：“王家卫拍戏为什么要用这么长时间?”答案其实很简单：因为对电影认真、严谨的态度，或者说他始终怀抱对电影的赤子之心。

 

“技术就是态度”

 

把《一代宗师》拍成3D电影是王家卫的初衷，因为武侠片本来就适合用3D效果呈现，另一方面，这部电影空间跨度大，南方北方的众多细节，如果用3D呈现，效果会完全不一样。

 

“但那个时候，没有这个条件。”王家卫说，一般来说，简单的2D转3D，差不多一两个月就能完成，但是他坚持用一年的时间来制作，这让投资方犹豫再三。

 

抱着“见天地”的心态，王家卫亲赴美国，千挑万选，最终敲定与好莱坞顶尖3D团队Gener8合作。打动他的是这家公司的专业、严谨：他们坦承，在这部电影中，除了功夫动作，其他诸多东方美学要素，对他们的技术而言是巨大的挑战，需要他全程参与。

 

为此，王家卫每个月飞赴美国，看进度定修改。单单电影开场处的雨中打斗那场戏，为了达到完美效果，他们就花了3个月时间，动用200多位制作人员，每天坐在那里几乎把所有的雨点都勾画出来了。

 

“中国电影走到今天，我们很多时候注意到的是营销，但我们更应该注意的是技术。”王家卫说，技术不单是金钱，更是一个态度，光有钱不一定能做到极致，必须要有态度。

 

“必须要有中国的美学”

 

《一代宗师》3D版上映之际，正值中国电影票房冲刺300亿大关。

 

“现在电影市场整体是在往一个好的方向发展。”王家卫说，必须先把市场做好，先有量再求质，要允许那些导演和制片人多去尝试。可能会有一些投机的电影产生，但那是不会长久的，会被观众所淘汰。

 

在他看来，中国电影走向成熟，“必须要有中国的美学，每一个国家都有自己特定的叙事方法和美学形态”。

 

在《一代宗师》中，王家卫通过新技术把雨、雪、镜、影等东方视觉元素发挥到极致。“通过处理这些独特的细节和情调，技术公司有了新的方法;同样，我们也要吸收他们的技术，更好地表达我们的美学。”他说。

 

除了视觉上的中国元素，更重要的是中国电影背后的价值观问题。

 

《一代宗师》细腻地描写了民国时期武林宗派的规矩戒律、武术家们为人处世的原则，他们举手投足间有中国气度，一招一式间有中国美感，这是向中国传统价值致敬。

 

那么，未来我们能否创新出一种更好的展现形式，在全球范围更好地传播中国的文化和价值观呢?对此，王家卫说：“我相信一定会达到的，但现在我们还在一个起步阶段，我们先把自己的志向定好，有这个勇气去挑战这个高度。”(记者 章利新、张正富、苑苏文)