“90后”台青杨昕达：乐在大陆追逐光影 舞动人生

夜幕降临。南京闹市区新街口，人车川流不息。市中心街角，名为“舞岛”的练舞房里响起鼓点和乐声，一位年轻人走到人群最前排，开始领舞。贴满海报的墙壁上，倒映出他丝滑舞步的剪影，像流动的画。

 

追逐光影和舞动人生——交织在这个年轻人生命中的两件事，似乎在此刻达成了某种融合。舞房里，摆设着有关影视制作、舞蹈国际赛事的奖杯，显示主人公在一些国际比赛的舞台上已崭露头角。

 

他叫杨昕达，今年24岁，来自台湾。他是两岸婚姻家庭的后代，父亲是台湾人，母亲是广东人。

 

从小学二年级起，他随母亲从台湾搬到广州上学、生活。母亲从事戏剧工作，常常在家弹古筝、写书法。受母亲熏陶，杨昕达从小对文化艺术产生浓厚兴趣，高中阶段就喜欢拿着摄像机到处做“拍客”。

 

直至考入南京大学新闻传播学院广播电视学专业，他开始了专业影视求学生涯。后来，他担任了5年南京大学官方宣传片导演的职务，做过南京大学120周年校庆校友晚会的执行导演。

 

“南大给我的滋养，不仅是业务技术的提升，更在于人文情怀的熏陶：她教会我，如何用更有温度的视角看待世界，如何在时代大背景下洞察普通人的命运。”怀着这样的心态，他拍摄了纪录片《向南》(三部曲)，讲述当代大学生学成返乡、回馈社会的真实经历。

 

一次偶然的旅游经历，让他斩获了国际奖项。从纽约州立大学交换留学回到南京大学后，他和校友在日本短暂旅游了几天，到了东京郊外的镰仓。

 

作为旅拍达人，杨昕达发现这个环海小城保留着古朴的风貌，人们的生活慢速且原生态。他记得，当时他在路边买了一瓶饮料，饮料瓶上写着“Original”(本源)，身边开往东京的列车呼啸而过。他觉得，这个“原汁原味”的味道和环境非常契合，于是将那一瞬间抓拍下来，后来在纽约广告节上获奖。

 

从广播电视学专业毕业后，杨昕达的职业轨迹，却转向了舞蹈。

 

2021年7月，他和大陆、台湾的南大校友在南京创办了街舞社，起名“舞岛”，寓意将这里打造成城市中以舞会友的小小栖息地。

 

首次创业、商业化运作，杨昕达投入了很多时间和精力。从跑腿找场地，到舞房装修涂鸦，再到招募学员，他都亲力亲为。虽然吃了不少苦，但舞房经营渐入佳境，半年多时间就实现了盈亏平衡。

 

“目前市中心的这个舞房有270平方米，有19位街舞老师，教授传统街舞、爵士舞、现代舞等课程，累计学员超过500名，学员规模还在扩大。”他介绍。

 

杨昕达告诉记者，之所以开街舞社，也是和兴趣爱好密切相关——街舞几乎伴随着他的整个成长经历。

 

在小学时，因为好动，他被妈妈送去学习街舞。彼时，广州街舞培训机构寥寥无几。学跳街舞后，他觉得很“上头”，一发不可收拾，坚持到现在。

 

在纽约交换学习期间，他担任了当地舞队Culture Shock的编舞师，并带领团队前往美国奥尔巴尼比赛。“街舞视觉上很酷炫，但编舞却非常枯燥。我曾经为了编排好看的队形和层次，画了这么厚一本A4纸合订本”，他用手示意。

 

长时间在影视、舞蹈两个“频道”切换，杨昕达突发奇想，他觉得两者是共通的：影像是媒介，舞蹈也是媒介，传递人的思想与情感，在输出中获得共鸣。那么，能不能融入影视与街舞，创作跨界艺术作品？

 

他找到了这样的表达载体，拍摄制作了《静止与躁动》。

 

这个街舞短片，讲述了广州一对爱好街舞的兄妹不幸罹患渐冻症、与病魔抗争的故事。随着病情发展，兄妹俩原本灵活的身躯，逐渐发展到全身都无法动弹，但仍热爱舞蹈、热爱生命。

 

“这是一部舞蹈影像，把编导、叙事、编舞做了整合。”让他不曾想到的是，该短片因独创的方式、感人的情节打动了评委，最后在北京国际舞蹈影像艺术季上获得最佳表演奖。

 

推波助澜般，这给了杨昕达更多创业的灵感。他筹备在南京台湾青年创业学院开设影视工作室，寻找兴趣与创业结合的更多可能性。

 

多年在广州、南京的生活经历，让他产生了强烈的归属感。“广州、南京就是我的第二、第三故乡，家的感觉就是安全感。我才24岁，人生还有很多可能性，乐见这些可能性在未来开花结果。”(中新网记者 朱晓颖)