翟永明文学艺术人生的“时间剧场”启幕

 

近日，明珠美术馆与“光的空间”新华书店贯通的核心空间，安藤忠雄设计的“通向天空的被书籍包围的”独特场域，迎来了一场特别的展览“时间剧场：翟永明文学与摄影展”。

诗人翟永明的文学与摄影作品陈列展示于此，构建起一座独特的关于文学、艺术、人生与社会的“时间剧场”，延续文学与图像的跨界交融理念。这种跨界融合不仅体现在展览本身，更将在为期3个月的展期内，围绕诗歌、摄影、文学与电影、跨媒介创作等主题发声，通过讲座、对谈、创作工作坊、影像放映与研讨等形式多元的公共教育活动令展览不断生长。

 

 

 

展览构筑的“时间剧场”，为诗人40年创作提供了一种新的观看方式

翟永明此番办起的这个展览，与其说是跨界，不如说是她以“时间剧场”逾越了剧场的空间概念，将纵向的时间变成空间，把个人的点变成时间的线，最终为其长达40年的创作——无论文学创作还是艺术创作，贯穿、编织、呈现出了一个新的观看方式。

 

 

不妨让我们将视线先投向翟永明的文学世界。对于翟永明这个名字，这也是人们最熟悉的一个世界。

“我写诗，或者写散文，都是为了通过自己的眼睛发现自己，文字于我仿佛是来自天赐的一件恩物，就像画家手上的颜料，建筑师手上的质材……在我的写作中，最重要的是对创造性的热爱，而精神性自由则是我们选择写作的前提。”翟永明40年来的写作历程此次在“时间剧场”展览中通过手稿、首次发表诗文的报刊、重要评论文章、一些从未发表过的早期文本、国际诗歌节邀请函等尤为难得的第一手文献资料以及历年出版书籍梳理呈现。其中包括1986年首发《女人》组诗的《诗刊》，1988年首发《静安庄》的《人民文学》，以及翟永明久觅未得、最终在“白夜”墙上发现的《黑夜的意识》，它在1986年首发于《诗歌报》。“这些资料于我无比珍贵，把它们放在一起，也可以大致勾勒出一个诗人40年的创作实践。”翟永明在专门为展览创作的文字中写道。

 

 

翟永明《女人》组诗，1986年首发于《诗刊》

 

“她（翟永明）的生活，跟写诗是等边关系，是收缩性地建造最大可能的心灵协调的形式，而不是美学，也不是生活的恶意转换，只是传统的生活本身，一种丰富的反应……她没有任务理论的框架，也无需对形象保密。”诗人钟鸣如此评价。另一位诗人周瓒对翟永明近作的读后感是：“以一种深沉、敏感而又锐利的声调，翟永明的诗句总能激发读者内心的应和。阅读这些灵敏撩人的诗行，仿佛置身一场节奏鲜明的现代舞蹈剧场。”

 

 

翟永明《黑夜的意识》1986年首发于《诗歌报》

 

翟永明的“随手拍”摄影，与写作互为参照，何尝不是她的另一种文学表达

对于大众而言，不太熟悉的，或许是此次展出的一系列翟永明的摄影作品，其间呈现出一种“随手拍”式的私人叙事，别有一番滋味。这是诗人生活的另一面。

文学之外的翟永明，对摄影、电影、戏剧、舞蹈、建筑等艺术领域都十分关注且喜爱。她对这些“非专业”的探索由来已久，尤其在摄影实践中，那些图像并非是对诗歌创作的简单图解，而是跳脱出文本，形成了感性的、私密的、充满惊喜的艺术书写。

 

 

翟永明自拍，摄影作品《独白》系列之“但我所记得的，绝不仅仅是一生”

 

对于自己的摄影实践，翟永明如是说：“我的摄影，与我的写作有关，但并非我诗歌的图解；它们互为参照。我的拍摄对象，大多与我关心的话题有关。多年的旅游途中，我拍摄过不少照片，对象以女性和儿童为主。我对纯粹的风光摄影不感兴趣，我关注的仍然是人，人的行为、表情、性格，以及留给我的瞬间印象。当我拍下他们，便与他们产生了奇妙的缘份，这就是我对摄影的神奇定义。”

 

 

翟永明《弗里达》系列摄影作品

 

此次展览共展出了翟永明的4个摄影作品系列，当然，她的摄影主题远不止这些。

心厅蛋形外墙上的《独白》系列，定格她在旅途中偶遇的人物风光，并且与她的诗作《独白》中的诗句相映照。

 

 

翟永明《弗里达》系列摄影作品之《四屏》

 

心厅前场一侧呈现的《弗里达》系列，是翟永明向她特别热爱的墨西哥女艺术家弗里达·卡洛的致敬之作，用角色扮演的方式来述说新故事，正如与之相配的诗篇《致蓝蓝：神奇的梦引起反响》中所强调的：“记住 我们都是弗里达”。

 

 

翟永明《肖像》系列摄影作品

 

心厅前场的另一组摄影作品是《肖像》系列，翟永明将镜头对准身边的作家、艺术家朋友们，捕捉他们在日常生活中不易被察觉的本真瞬间，这些肖像里包括了北岛、西川、肖全、玛丽娜·阿布拉莫维奇、喻红等众多大家耳熟能详的名字。

 

 

翟永明摄影长卷《亲密的人中间》

 

心厅后场里的7米摄影长卷《亲密的人中间》，得名自韩东的诗歌，翟永明用手机记录了2018年11月“韩东毛焰”双个展上见到的朋友们，参照《韩熙载夜宴图》将他们的照片拼贴起来，印在带宣纸效果的相纸上。她的“随手抓拍”有意无意间凝固了中国最重要的作家、诗人、艺术家们的“私人群像”。

翟永明坦言：“这是‘随手拍’式的游戏之作，也是关于当下时代的真实记忆和私人叙事。事实上，我认为这是另一种文学表达，也许可以视作‘文人摄影’。”

 

 

展览现场还特别以影像《白夜往事》浓缩翟永明创立的“白夜”文学沙龙20年来的记忆剪影，是对她的生活、时光、朋友的充满文人情怀的诗意回望，也是对近二十年来影响中国至深的诗人、作家、艺术家的生活和创作状态的轨迹见证。白夜之于翟永明的意义，不妨看看她在《我和白夜》中的自述：“因为白夜，我有了更多更丰富的人生经历，想要和不想要的；因为白夜，我开拓和延伸了

我的写作，熟悉和陌生的；因为白夜，我活成了另一个人。”

 

 

作者：范昕