越剧演《甄嬛》不失魂 连台本越剧60年重回舞台

北京青年报讯(记者 郭佳)如果有一种艺术形式能代表上海戏曲的话，那么非越剧莫属。今年5月，由上海越剧院策划的“越从海上来”2016年新剧目北京展演，将在梅兰芳大剧院推出，届时，《甄嬛》(上、下本)、《风雪渔樵记》、《双飞翼》将轮番亮相，展示110年越剧的当代华彩。

此次上演的剧目代表了上海越剧院近年来的最新剧目创作，其中连台本《甄嬛》，是连台本越剧退出舞台60年后重归观众视野，上部是2013年创作的青春版，集合了上越最有号召力的青年演员，饰演甄嬛的王派花旦李旭丹，曾是“红楼梦中人”选秀黛玉组冠军；下部则会集了王志萍和钱惠丽两朵“梅花”，堪称明星版阵容。以往紧追影视热点的舞台剧创作，大都很难被认可，但改编自流潋紫小说《后宫甄嬛传》的越剧《甄嬛》却获得了观众意想不到的追捧，迄今演出的70余场，几乎场场爆满，去年更是驻场逸夫舞台演出20余场，场面之火爆为原创戏曲所少有。据悉，与70集电视剧不同的是，越剧版弱化了宫斗，强化了爱情主线，并用双层舞台完成了插叙与闪回。其实《甄嬛》走上越剧舞台的原始动力是演员，演惯了才子佳人，年轻一代演员总有越剧不与当代接轨之感，而原作者流潋紫本人也曾表示，如果“甄嬛”上舞台，最适合的形式便是越剧，1元的版权费足已证明其作为杭州人对越剧的喜爱与期待。事实证明，在观看了演出后，流潋紫表示，越剧是她想象的“甄嬛”变成舞台的样式。

此外，诗意精美的人文大戏《双飞翼》和“传统不陈旧、出新不出格”的老戏新编剧目《风雪渔樵记》，前者聚焦晚唐，讲述了李商隐金榜高中后的几天内所发生的巨变，是对“新才子佳人”题材的拓展，全剧主要演员5人，囊括了小生、花旦、老生和丑角4种行当，涉及6个流派。几乎运用了越剧所有的板式和调性，音乐手段之丰富在近年新编戏中实属罕见；后者是朱买臣马前泼水故事的老戏新排，主题既有文人趣味，又不乏知识分子的避世理想。全剧的舞台呈现可谓“小改大提高”，回归到最纯粹、最传统的舞台美感，借助写意、简约的舞美手法，探究人性的深度。

据悉，此次上越晋京演出不仅是海派戏曲今年闯京城的序曲，7月，上昆也将携四台大戏登台国家大剧院，而且改编热播影视剧也将引领舞台创作的潮流。今年，上海京剧院和上海昆剧团也将分别把《北平无战事》及《芈月传》搬上舞台。图片制作/王慧