拥有逾40年悠久历史的香港话剧团9日在上海徐家汇“上剧场”宣布，2018年度该团有两部粤语话剧作品《最后作孽》和《亲爱的，胡雪岩》将赴这座“赖声川专属剧场”演出。

“这座‘专属剧场’不是只演出台湾表演工作坊的原创作品，剧场诞生2年多，我们酝酿多时，这是首次邀请外来团体进驻演出，就选择了香港话剧团。我希望更多符合上海观众欣赏品味的香港舞台作品都能够来到这里。”著名戏剧导演赖声川直言不讳。

“上剧场”负责人丁乃竺巧妙地把《最后作孽》和《亲爱的，胡雪岩》赴上海演出，比作“港味”碰撞“台味”——话剧演出班底来自香港，剧场运营则是台湾团队。

诞生于1977年的香港话剧团，制作并演出了近400部古今中外经典名剧和香港本地原创剧目，不仅为港岛增添人文艺术氛围，也见证了内地改革开放历程。

香港话剧团助理艺术总监、《最后作孽》导演冯蔚衡回忆，早期到内地演出，往往有观众问“今天的演出是粤语还是普通话”，他们希望剧团都说普通话，否则就会觉得“文化有隔膜，听不懂”。而现在到北京、上海、广东等地演出，观众同样问这个问题，希望的却是剧团保持粤语特色。

“这体现了内地观众的包容度不断提高，舞台上下彼此的认同也在增加。”冯蔚衡说，当一个剧团保持了自身的语言特点，就有机会在舞台上展示更多表演技艺。

让赖声川更为感慨的是，上世纪90年代以来，他曾连续担任香港话剧团的艺术顾问，每年就剧目选排向剧团提出建议，他一再要求剧团“多一点原创，少一点复制”。香港话剧团听取各方建议后，逐步将创作重心移向直接反映香港都市生活的现实主义“港味”作品上。

5月将在“上剧场”演出的《最后作孽》就是一部批判拜金主义、反思家庭教育的香港本土话剧新作。

赖声川说，多年来，特别是在经历了《如梦之梦》香港版、《暗恋桃花源》两岸版及香港版的排演后，他更加体会到海峡两岸和香港的舞台艺术合作大有可为，彼此碰撞出的文艺火花将惠及更多观众。（新华社上海电 记者 许晓青）